Mozart - hudba, která promlouvá o naději

Autorizovaný rozhovor k projektu Mozart 270

V letošním roce realizujete rozsáhlý projekt věnovaný Mozartovi. Co pro Vás tento cyklus znamená?

Cyklus Mozart 270 pro mě představuje výjimečnou příležitost nahlédnout Mozartovu hudbu jako celek. Kompletní provedení houslových sonát umožňuje sledovat jeho vývoj nejen jako skladatele, ale i jako člověka. V jeho hudbě vnímám zvláštní spojení lehkosti a hloubky, radosti i existenciální pravdivosti. Je to hudba, která dokáže člověka potěšit a dodat mu nadšení do dalších dnů.

⸻

Vaše projekty jsou často koncipovány jako dlouhodobé dramaturgické celky. Jak tato myšlenka vznikla?

Hudbu vnímám jako proces, nikoli jako sled jednotlivých událostí. Dramaturgický celek umožňuje odhalit vnitřní souvislosti mezi díly i epochami. Právě tato kontinuita je pro mě klíčová i v současném mozartovském projektu.

⸻

Jedním z pilířů Vaší umělecké cesty je tvorba Johanna Sebastiana Bacha. Jak Vás ovlivnila?

Kompletní uvedení Sonát a partit pro sólové housle bylo pro mě zásadním formativním obdobím. Bachova hudba vyžaduje absolutní koncentraci a zároveň otevírá prostor pro kontemplaci.

Vedle toho jsem se věnovala také sonátám s cembalem a suitám v úpravě pro housle, což dále prohloubilo mé vnímání hudební struktury jako živého a smysluplného řádu.

⸻

Na tuto zkušenost navazuje ve Vašem repertoáru i tvorba Heinricha Ignaze Franze Bibera.

Ano, Biberovy Růžencové sonáty pro mě znamenaly zásadní proměnu vnímání hudby. Jsou to skladby, které překračují současné vnímání hudby a otevírají symbolický a spirituální prostor. Práce s tímto cyklem mě naučila chápat hudbu jako jazyk víry, naděje a lidské zkušenosti.

⸻

Vaše dramaturgie zahrnuje také méně známé autory sólové houslové literatury.

Důležitou součástí mé umělecké cesty bylo kompletní provedení capriccií pro sólové housle Josefa Bendy a později Richarda Fluryho (1896–1967). Tyto cykly pro mě představují most mezi historickou tradicí a moderním hudebním myšlením. Umožnily mi hledat rovnováhu mezi virtuozitou a vnitřní výpovědí.

⸻

Jak se tato zkušenost promítá do Vaší interpretace Mozarta?

Mozartova hudba je zdánlivě jednoduchá, ale její hloubka je mimořádná. Po zkušenosti s Bachovou strukturou a Biberovou symbolikou vnímám jeho sonáty jako prostor jemného dialogu a velké lidské pravdivosti. V jeho hudbě nacházím víru, naději, radost i zvláštní lehkost, která dokáže člověka vnitřně proměnit.

⸻

Vaše dramaturgické směřování se dále rozvíjí směrem k romantickému repertoáru.

Ano, přirozeným pokračováním této linie je pro mě hudba Franze Schuberta a Ludwiga van Beethovena. Oba skladatelé přinášejí novou dimenzi vnitřního času a emocionální hloubky, která organicky navazuje na zkušenost s Mozartem.

⸻

Jakou roli hraje víra ve Vašem vztahu k hudbě?

Víra v Boha je pro mě základním vnitřním nastavením. V odkazu velkých skladatelů hledám jejich poselství – to, co chtěli svou hudbou předat posluchačům i dalším generacím. V jejich dílech lze přirozeně objevovat jejich vnitřní svět, který je nesmírně bohatý a hluboký. Prostřednictvím hudby bych ráda předávala lidem naději a posilovala hodnoty, které otevírají hlubší smysl lidské existence.

⸻

Co byste chtěla, aby si posluchači odnesli z Vašich koncertů?

Přála bych si, aby krása hudby dokázala posluchače vnitřně proměnit – aby na koncertě zakusil radost a naději a snad, byť je to velká ambice, aby jej tato zkušenost posunula alespoň o malý krok blíže ke Zdroji veškeré krásy.

⸻

Děkujeme za rozhovor.

⸻

Marie Magdalena Fuxová 

Díky skvělému rodinnému zázemí (matka houslistka Janáčkovy Filharmonie, otec prof. na VŠB - Technické Universitě) se jí podařilo již v dětství zvítězit v mnoha soutěžích (absolutní vítěz soutěže ZUŠ, dvakrát vyhrála soutěž konzervatoří ČR, dvakrát získala 1. cenu na Kociánově mezinárodní houslové soutěži). Několikrát se zúčastnila letních mistrovských kurzů v rakouském Semmeringu, kde obdržela "Wiener Classic Preis" a "B. Martinů Preis". Vítězství v mezinárodní soutěži B. Martinů v Praze, cena na soutěži "Beethovenův Hradec" a spousta dalších speciálních ocenění ze soutěží v Zagrebu, Neapoli, Covilhae, H. Marteau. Také za interpretaci soudobých skladeb získala několik cen a stala se členem Umělecké Besedy.

Po absolutoriu na Janáčkově konzervatoři u Ireny Vítkové, studovala na AMU v Praze u Prof. Ivana Štrause a dále u řady předních českých i světových houslistů / Prof. M. Frischenschlager - Wien, USA - Ch. Avsharian, R. Ricci, S. Ships, E. Perényi, V. Hudeček, F. Novotný. Byla členkou Pavel Haas Quartet, s nímž koncertovala v nejprestižnějších sálech světa (Carnegie Hall, Wigmore Hall….) a získala cenu Midem v Cannes. Mezi léty 2016-2022 žila v benediktinském kláštere Venio (Praha-Mnichov), kde mimo jiné studovala a aktivně provozovala gregoriánský chorál a interpretaci barokní hudby).

V současné době se věnuje komorní hře s Pražákovým kvartetem. Vyučuje na Hudební škole a gymnáziu hlavního města Prahy, spolupracuje s Dubai National Conservatory a je členkou Bayerisches Kammerorchester. Jejím cílem je přenášet krásu a emocionální sílu klasické hudby k posluchačům. A skrze krásu hudby odkazovat ke Zdroji veškeré krásy…